SANDRO BOTTICELLI 5 février, 2014

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Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, dit Sandro Botticelli, est un peintre italien, né le 1er mars 1445 dans le quartier d’Ognissanti à Florence et mort en mai 1510 dans la maison de la Via della Porcellenna.

Entre 1464 et 1467, Sandro Botticelli entre à l’age de 15 ans dans l’atelier de Fra Filippo Lippi, moine et peintre de Florence.

 En 1472, il réalise le diptyque des Épisodes de la vie de Judith, avec la Découverte du cadavre d’Oloferne et le retour de Judith à Béthulie.

 A partir de 1481, Botticelli est appelé à Rome par le pape Sixte IV pour décorer la chapelle Sixtine.

 Pas reconnu par son travail, il décide de rentrer à Florance, sa ville natale, pour ne plus jamais la quitter. Il peint alors Le Printemps en 1482 et la Naissance de Vénus en 1484, ses deux œuvres les plus connues.

Le printemps

                                         Le châtiment de Core

La calomnie d’Apelle

 

AQUARELLE 3 février, 2014

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Le port de Cannes de Christian Guinet

 

FREDERIC BAZILLE (1841-1870) : LA ROBE ROSE 9 décembre, 2013

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Originaire de Montpellier, Bazille s’installe en 1862 à Paris pour continuer ses études de médecine. Parallèlement à la faculté, il fréquente l’atelier de Gleyre où il rencontre de jeunes artistes qui formeront plus tard le groupe impressionniste. Avec eux, Bazille va peindre directement en plein air : il s’intéresse particulièrement à représenter des paysages ou des figures en lumière naturelle. Ce tableau, exécuté pendant l’été 1864, en est un bel exemple précoce.

La figure représentée est Thérèse des Hours, une cousine de Bazille. Les familles Bazille et des Hours passent chaque été dans la magnifique propriété familiale de Méric, à Castelnau-le-Lez, village des environs de Montpellier. La maison et son parc se trouvent légèrement en hauteur, et dominent le village. Bazille fait poser Thérèse sur la terrasse, à l’extrémité du jardin.
Elle porte une robe simple, à rayures verticales roses et gris argenté, et un tablier noir. Elle tourne le dos au spectateur et dirige son regard vers le bourg et ses toits couverts de tuiles orangées propres au Midi. Pour accentuer le contraste entre le lointain et le premier plan, Bazille dispose des arbres qui encadrent le second plan. C’est un procédé cher aux peintres de l’école de Barbizon, Théodore Rousseau, par exemple. Ici, ces arbres, dans l’ombre comme la figure de Thérèse, mettent en valeur la lumière crue du Midi qui découpe et affirme les contours.
Dans un dessin préparatoire, Thérèse est tournée vers le spectateur, dans une position typique du portrait traditionnel. Il est intéressant de constater que le peintre a finalement choisi de montrer le dos de son modèle, plongeant ainsi sa toile dans une atmosphère de calme, de plénitude et d’empathie.

 

ALBERT BARTHOLOME (1848-1928) : DANS LA SERRE 4 décembre, 2013

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Présenté au Salon de la Société des artistes français de 1881, ce portrait appartient à un courant d’œuvres d’inspiration classique mais dont les auteurs ont regardé tout à la fois du côté des pratiques réalistes et des nouveautés issues de l’impressionnisme.

Le tableau représente une jeune femme saisie de face alors qu’elle passe la porte-fenêtre d’un intérieur tamisé. Le geste très posé et le costume soigné inscrivent cette œuvre dans la tradition du portrait d’apparat. En revanche, l’effet de clair-obscur et les couleurs vives appliquées en touches franches évoquent la technique impressionniste, celle d’un Gustave Caillebotte (1848-1894) par exemple. Quant au réalisme et à l’attention portée aux détails, ils rappellent le rôle majeur joué par Jules Bastien-Lepage (1848-1884) dans les Salons de la deuxième moitié de la décennie 1870.

Ces multiples apports sont le reflet de la vie mondaine que mène le couple Bartholomé. Leur salon est fréquenté par des artistes et des écrivains fort divers. On y croise, entre autres, le portraitiste mondain Jacques-Emile Blanche (1861-1942) ou le peintre américain Mary Cassatt (1845-1926), l’écrivain naturaliste et critique Gustave Geffroy (1855-1926) ou bien le romancier symboliste Joris Karl Huysmans (1848-1907). C’est encore le temps de la vie heureuse pour le peintre, interrompu en 1887 par la mort de sa femme.

 

SCULPTURE 10 septembre, 2013

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ARAIGNEE SOL-AIR DE METALLIC’ART AU JARDIN D’EAU DE GELAUCOURT 5 août, 2013

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Je suis  Lorrain et après une vie professionnelle d’enseignant qui s’est déroulée majoritairement à Nancy, c’est en Meuse, à la campagne,  que je  vis et travaille maintenant. C’est donc dans les campagnes et villages, fermes et greniers, brocantes et vide-greniers que je  cherche ma matière première, ces vieux outils rouillés, délaissés, aux formes insolites dont l’usage même s’est aujourd’hui perdu. C’est ainsi que je découvre des « pinces à avoyer», des «  pince-monseigneur »  ou des « chignoles».  J’essaie de leur  redonner vie en créant des personnages insolites, de drôles de bêtes, sorties de l’eau ou de terre, volant, nageant, toujours stylisées, parfois à peine suggérées.

Sous les étincelles du poste à souder et les flammes de mon chalumeau, naissent alors des échassiers picorants, des hérons au dos de dentelle, des araignées-sauterelles, des coqs-lapins, et autres hybrides, que je vous invite à regarder sur ce site.

 Daniel Herbourg

 

LES INTERVENTIONS URBAINES DE BRAD DOWNEY 27 juillet, 2013

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L’artiste Brad Downey joue avec l’espace urbain qu’il transforme grâce à ses interventions amusantes.

 

JETS D’ENCRE 24 juillet, 2013

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L’artiste Shinichi Maruyama crée ces compositions qu’il appelle des jardins en lançant de l’encre et de la peinture avant de les photographier en vol.

 

THE ROENTGEN’S BERLIN SECRETARY CABINET 23 juillet, 2013

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L ‘exposition qui se tient actuellement au Metropolitan de New-York est la première rétrospective consacrée aux ébénistes Abraham Roentgen et David Roentgen le fils . Les conceptions novatrices  de leurs meubles et les mécanismes utilisés  vont révolutionner l’art de l’ébénisterie. Depuis  leur  atelier situé en Allemagne les Roentgens vont vendre à toute la clientèle Européenne.

Le Metropolitan expose 60 de ces chefs d’oeuvres, dont certains sont prêtés pour la première fois .

(Merci à ma copine Josette qui m’ a envoyé cette vidéo !)

 

LES PAYSAGES ALTERES DE JOHN PFAHL 20 juillet, 2013

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Dans les années 70, John Pfahl a photographié des paysages dans lesquels il ajoutait des petits éléments pour les transformer.